开年之际，电视剧市场迎来了一部现象级作品——重大历史题材电视剧《太平年》。这部剧以收视率破2.696%的成绩，让历史剧重回流量“C位”。观众的大量好评不仅是对制作方的认可，也为文艺市场提供了新的启示。
世纪之交，《三国演义》《雍正王朝》《汉武大帝》等优秀作品的涌现，使历史正剧成为国内乃至国际上备受追捧的类型剧之一。然而，随着流量经济的兴起，许多创作者开始规避高成本的历史正剧，转而追求快餐文化。历史题材虽然依然丰富，但不少作品将多面的人物脸谱化，把历史场景变成古偶、古宠、言情的背景。这种趋势下，“正剧”变得稀少，观众看到的往往是粗制滥造的服化道、不合逻辑的剧情和一些连台词都背不出的流量明星。这种“无根的浮萍、无病的呻吟、无魂的躯壳”的历史剧让真正有情怀的创作者感到寒意，也让观众陷入审美疲劳。
尽管存在“劣币驱逐良币”的现象，但观众并没有失去对好作品的判断力。近年来，一些经典历史剧如《大明王朝1566》重新被发现和解读，各种短视频解说也成为一种文化现象。年轻人通过经典历史剧中的精致台词和精湛演技感受到了艺术之美。种种现实表明，国人对历史题材有着天然的亲近感与敬畏感，渴望高品质的历史剧来满足精神文化需求。因此，《太平年》凭借精良制作和考究妆造，还原五代十国复杂历史，获得热捧也在情理之中。
中华文明悠久深厚，为创作者提供了丰富的素材。年轻一代热爱传统文化，“访古考古”成为潮流，历史剧市场十分广阔。只要创作者心中有历史、眼中有观众、手中有绝活，定能收获口碑与流量。当然，创作历史正剧需要付出巨大努力，例如《太平年》在剧本打磨上就倾注了3年时间，整个创作周期长达5年。如何在体制机制上扶持历史剧创作，仍需更多探索。
对于历史剧，观众也需要拥有更加成熟的欣赏心态。历史研究需“实事求是”，而史剧创作往往是“失事求似”。如何处理历史真实与艺术真实的关系，历来备受关注。如今，各类营销号生产着大量立场各异的言论，甚至给文艺创作扣上“夹带私货”“篡改历史”的帽子，产生不必要的舆论压力。面对这些争议，观众应当保持平和的心态和清晰的认知，认识到“大事不虚，小事不拘”这一历史题材影视创作的框架，在抵制那些宣扬历史虚无主义的作品的同时，为历史剧的文艺创作提供一个宽松的舆论环境。
期待中国电视剧市场能够迎来一波回归内容、回归品质的“正剧回潮”，让那些波澜壮阔的历史篇章在光影流转中焕发出新的时代光芒。
